Un archivo visual contemporáneo de la mitología mexicana plasmada bajo la mirada de artistas mexicanos y extranjeros.
Cinco temáticas que se presentan en este proyecto de investigación y de exposición, abordando una por año durante un periodo de 3 meses de octubre a diciembre de cada año a partir del 2026, en el Museo de la UPAEP.
Un proyecto expositivo de largo aliento que propone recuperar, reinterpretar y resignificar estas historias desde la mirada de artistas visuales contemporáneos. A través de cinco exposiciones anuales (una por año, entre 2026 y 2030), y que se complementará con la publicación de una colección de 5 tomos, rescatando la parte histórica y teórica de este proyecto, que al mismo tiempo se convierte en una plataforma artística y cultural que conecta el patrimonio inmaterial con el lenguaje visual actual. El objetivo es construir un archivo visual vivo de la mitología mexicana, donde convivan tradición y experimentación, lo ancestral y lo contemporáneo, la palabra y la imagen.
El proyecto busca generar anualmente una colección artística diversa que exponga un diálogo a múltiples lenguajes visuales con el imaginario narrativo mexicano como parte de nuestra identidad, y al mismo tiempo, ofrecer a los públicos una experiencia estética, educativa y emocional, capaz de reactivar el interés por las leyendas y mitos desde perspectivas actuales: reinterpretaciones simbólicas, aproximaciones poéticas, miradas regionales o incluso especulativas.
El proyecto ofrece la oportunidad de reinterpretar mitos y leyendas mexicanas desde lenguajes visuales actuales, permitiendo a los artistas conectar lo ancestral con lo contemporáneo y aportar nuevas lecturas a un patrimonio cultural vivo.
Al formar parte de un proyecto expositivo de cinco años, con exposiciones anuales y una colección editorial de cinco tomos, los artistas integran su obra a un archivo visual duradero con proyección institucional y cultural.
La convocatoria está abierta a múltiples disciplinas y perspectivas: simbólicas, poéticas, regionales o incluso especulativas, fomentando la experimentación y el desarrollo de propuestas personales dentro de una curaduría sólida y unificada.
México Mítico no es solo una exposición, sino una plataforma que conecta al artista con públicos diversos a través de una experiencia estética, educativa y emocional, reforzando el impacto social y cultural de su trabajo.
Octubre - Diciembre 2026
Desde tiempos antiguos, la muerte ha sido más que un final en la cosmovisión mexicana: es un umbral, un camino, una prueba. En la tradición mexica, el Mictlán —el inframundo— no es un lugar de castigo, sino un territorio de tránsito espiritual que debe ser recorrido tras la muerte para alcanzar la trascendencia. En ese viaje, el alma enfrenta desafíos, atraviesa ríos y montañas, se despide de su cuerpo y se transforma.
Propone una inmersión artística en ese imaginario, donde el más allá no es ausencia, sino presencia latente. La muestra invita a los artistas a explorar el simbolismo de la muerte desde distintas vertientes culturales: desde los relatos prehispánicos hasta las leyendas mestizas en las que la figura de la muerte adquiere rostro, voz y carácter.
Los antiguos mexicanos creían que según tu tipo de muerte era tu destino en el más allá. Guerreros con Huitzilopochtli, ahogados con Tláloc, mujeres en parto con Cihuateotl, estas ideologías han sido la base de diversas leyendas que forman parte de un imaginario colectivo que aún hoy resuena con fuerza en nuestra cultura. Esta exposición abre el ciclo México Mítico con una exploración visual de lo invisible, lo temido y lo venerado.
Sombras de Mictlán: Leyendas del inframundo mexicano
Museo UPAEP
11 Pte 1916, Barrio de Santiago, 72410 Heroica Puebla de Zaragoza, Pue.
El reto es alejarse de los símbolos más evidentes y construir una visión personal del Mictlán: la muerte como tránsito, transformación, espera o presencia latente, más que como final o representación directa.
Se invita a los artistas a dialogar con fuentes prehispánicas, leyendas regionales o imaginarios populares, transformándolos en propuestas actuales mediante técnicas, materiales y discursos propios del arte contemporáneo.
Representar aquello que no tiene forma concreta: el paso entre mundos, la memoria, el alma, el tiempo, el miedo o la trascendencia. El desafío es materializar conceptos abstractos a través de la imagen.
El reto es vincular el mito del inframundo con experiencias individuales, territoriales o culturales, generando obras que dialoguen entre la cosmovisión antigua y la identidad del artista hoy.
La convocatoria está abierta del 01 de enero de 2025 al 20 de septiembre de 2026, por lo que es clave descargarla dentro de ese período para poder participar.
La convocatoria incluye toda la información necesaria sobre requisitos de participación, temáticas, disciplinas aceptadas, criterios curatoriales y proceso de envío de propuestas, asegurando que los artistas tengan claridad total antes de postular.